甄嬛传孙俪配音是谁 揭幕后优秀配音员酬金高达六位数原因

《甄嬛传》里的甄嬛、新《神雕侠侣》里的小龙女、新《笑傲江湖》里的东方不败、《倚天屠龙记》赵敏周芷若等等这些经典影视作品的女主角的声音都来自同一个人？

《甄嬛传》里的甄嬛、新《神雕侠侣》里的小龙女、新《笑傲江湖》里的东方不败、《倚天屠龙记》赵敏周芷若、《美人心计》窦漪房、《夏家三千金》夏友善，电影《赤壁·下》里的小乔、《泰坦尼克号》的露丝……这些经典影视作品的女主角的声音都来自同一个人？日前这位给多位明星配音的演员季冠霖的配音视频走红网络，网友纷纷赞其为神配音。但昨天接受本报采访的诸多业内人士认为，神配音的背后，其实是国内配音演员的奇缺，配音演员的待遇亟待提高。
让人忘记就是“好配音”
昨天接受采访的季冠霖讲述了自己配音的幕后的故事。她坦言，配音演员其实比演员更难发挥，“因为配音不像表演，可以根据剧本很投入，剧本要你哭，你就可以嚎啕大哭，配音演员既要表现出这种情绪，又不能在表情上释放这种情绪，这点就很难。你哭了，你怎么看台词啊？”她举例，自己其实也有过类似的经验和教训。“那是配一个伤心的桥段，结果太投入，眼泪太多了以后，我看显示屏就是虚的，我就看不见显示器上的角色，看本子的时候也看不清字，这时候虽然情绪很好，但必须停，因为我看不清演员的口型，也不知道是说到哪一句了。”

季冠霖透露了给甄嬛配音的幕后故事，“孙俪的声音很有特性，辨识度很高，所以导演当时提出的一个要求是像孙俪，不能假。她以孙俪的一段哀嚎举例，“我可以表现得很艺术，但这可能就不是孙俪的声音，所以我必须控制好自己的声线。”听到网友说听不出甄嬛竟然是她配音的，季冠霖表示，这就说明自己成功了，“我们这个工作，把自己隐藏得越好，工作就完成得越好。”

《甄嬛传》里的甄嬛、新《神雕侠侣》里的小龙女、新《笑傲江湖》里的东方不败、《倚天屠龙记》赵敏周芷若等等这些经典影视作品的女主角的声音都来自同一个人？

一线配音大腕身价五位数
有不少网友不相信《美人心计》中林心如的声音竟然是配音。该片的制片人张君涵澄清道：“这部片子的确是季冠霖配音的，我们的合作很多，《倾世皇妃》等也是她配的。”
对为什么选择季冠霖，张君涵直言：“她的声音很甜美，技术上很过硬，对口型都非常准。她的声音特别有观众缘。”他更透露，季冠霖如今算是国内的一线配音演员，“她的身价在普通配音演员的一倍左右，差不多配一次是五位数不到一些，配完一部剧拿到六位数也不算多，但这算是配音演员中最贵的了。”
优秀配音演员稀缺
季冠霖一个人成功的背后，是整个配音行业的没落。配音是一个非常苦的工作。季冠霖就直言，配音演员几乎就是冬冷夏暑，“因为录音室要保证绝对的安静，所以是坚决不能开空调，我们不是战高温就是战酷暑，很多配音演员配完一部戏就虚脱了。”但即便如此，这些配音演员还得马上准备第二部，因为配音的收入太低，单单只给一部戏配音，实在难养活自己。
国内不少制作人也直言，如今内地优秀配音演员的匮乏。北京影视制作人段东涛说，有时候明星到好找，但配音演员甚至比明星更难找，还得舍近求远去香港请人来配普通话的音，“内地从事配音的人数不少，学校里有些教授学者也在做，还有一些演员平时戏不多的话也在做，但真正好的的确不多，因为好的配音演员，不仅要声音有很强的可塑性，而且还要能够表现出感情，所以说不比演员的要求低。”但他认为，一个好的配音演员对影视作品的贡献也很大，“有时候甚至一个演员演得不是很好，但一个非常有磁性有吸引力的声音，也能里力挽狂澜，让人们喜欢上这个角色。”
季冠霖，配音演员，凭借优质的嗓音和扎实的台词功底，以多变的声线赋予角色鲜明的性格特点，因为替《甄嬛传》中甄嬛、《美人心计》中窦漪房等配音走红，被粉丝封为“神配音”。不过，因为孙俪的敬业精神，季冠霖曾经差点就与甄嬛擦肩而过。
孙俪不相信任何人，坚持要自己配音
网上有热心的网友给我统计过，盘点了一下我入行以来配过的所有影视剧，大概有三百多部。若要从中挑出最好的一部……我不好妄加评论，因为每一部作品都是剧组的心血。我只能说，在我看来，到目前为止，让我配得最过瘾最痛快的一部作品，非《甄嬛传》莫属。
接《甄嬛传》的那天，我就知道这是个难度系数很大的活儿。一看就是剧组花费了所有的精力制作出来的。剧本、导演、演员、道具、服装等前期所有的工作都很精细。
这也就意味着绝对不允许后期出现任何瑕疵。这个工作跟其他工作一样，前期交给对方的过程是很重要的。配音演员一上来的感觉一定要对，否则多大的大牌也没用。有时候配音导演觉得合适，但这个戏的导演一听，一咂摸嘴，那就悬了。导演不会说什么不好的话，就四个字“感觉不对”。再大的腕儿也白瞎。配音圈就这样，血淋淋的现实，不管是什么级别的演员，都有被换掉的可能。大家一切靠实力说话。

怎么录才能对得起人家这么好的戏？这是我前期一直在思考的问题。导演、编剧、演员，包括化妆、服装、道具等所有环节都把前期的工作做到了极致，万一在我这个环节出点儿岔子，那我可就给整个配音圈丢大人了。说实话，我都不敢奢望最后能多成功，播放后能少挨些骂我就念阿弥陀佛了。

《甄嬛传》里的甄嬛、新《神雕侠侣》里的小龙女、新《笑傲江湖》里的东方不败、《倚天屠龙记》赵敏周芷若等等这些经典影视作品的女主角的声音都来自同一个人？

配了那么多戏，我第一次感觉到压力山大。
这不是一部电视剧，分明就是一颗雷。我捧在手中，一不留神就会爆炸。
孙俪是一个对自己要求非常严格的演员，很多戏都坚持用自己的同期声，即便是需要录音，也一定要坚持自己来录。大家对她的声音都很了解，对我来说，如何最大限度地贴近她的声音，这是一个头等重要的问题，也是一个前所未有的高度。而且《甄嬛传》导演郑晓龙老师告诉我说，孙俪本来是要自己来录的，她说她不相信任何人，非要自己来录。导演说你怀着孕，身体不允许就不要勉强了。可她很坚持，说没事，每天录一集就行，哪怕一集也录不了，录几分钟都行。反正不管录多少，她必须自己来录。
当然，最后好劝歹劝，她总算不坚持了，允许让别人来给这个角色配音。这话让我这个马上要给她配音的人听起来，心里除了紧张还是紧张。因为我从没见过一个演员对自己的作品这么重视！
配音第一天，每录一句都感觉步履维艰
虽说孙俪最后同意了别人来替她配音，但是她还有她的“但是”。她特意要求，配音演员每录完一集都要发给她听。如果不行，就一定要自己挺着大肚子亲自上阵。
听完这话，我就感觉手里的雷更大了。
到底还是不放心，她有一次竟然到录音棚里来了。那天我正好不在，后来听别人说，她打开配好的录音听了一下，然后没什么表情地说了句“还可以”。所有人都捏了把汗，虽然人家没有拍案叫绝，说有多好，但这就算是默许了，我也正式通过了审核，可以继续往下录了。万事开头难，大部分戏都是这样，录的第一天是最难的。第一天的时候，郑晓龙导演也在，很多戏的感觉都调整了好久。我既不能模仿，又要准确抓住演员说话的小特点。既要抓住特点，又要把戏表现出来。一边表现着戏，还要一边运用着她说话的特点，真的挺难的。
我每录一句、每录一段都感觉步履维艰。
它跟小龙女还不一样。那时候导演没有要求我去贴刘亦菲的声音，要求的是把声音弄美就行了。不管刘亦菲的原声是什么样，只要用最美的声音把每一句话说出来就可以了。导演说了一个词——清冷。说就按照这个感觉来。所以我不需要考虑必须跟谁说话的状态一样，只需要凭空创造一个完美的小龙女即可。但是到了《甄嬛传》，我必须要考虑演员原声的感觉，否则按自己的感觉走，录得再好，观众一听就知道这不是孙俪的声音，马上就会跳戏。毕竟大家对她的声音太熟悉了。
完全被剧情吸引，配哭戏差点哭晕过去
过了头几天的难关，越往后录越轻松，到中间的时候我就什么包袱都没有了。我不仅准确抓到了孙俪的“神”，而且我完全被剧情吸引住了。尔虞我诈的宫斗，甄嬛和皇上、果郡王、华妃、皇后等人之间的爱恨情仇牢牢吸引着我。并且越往后录，我越感觉自己就是甄嬛，我的情绪随着剧情的推进自然而然地波动变化。
不过，虽然对它的紧张情绪释然了，但是体力上还是很累。
用心去创造一个角色的时候，是很消耗体力的。身体一动不动，但是你的情绪一直在跟着这个人起落变化，大爱大恨，大喜大怒，大悲大痛，实际上是非常累的。有好几场戏，我跟着哭的时候感觉马上就能晕过去。要想诠释好角色，演员首先要感性，并且还要跟着角色动情，但是动情的过程中，还得考虑口型、话筒，等到痛哭的时候还得注意和话筒的距离，别声音太大把话筒录炸了。当眼泪出来的时候，要马上把眼泪擦干，否则就看不清台词和演员的口型了。
理性和感性要完全结合在一起。
强烈的代入感让我的状态一直保持着最好，很多戏都是一条过，导演都不敢让我来第二遍，唯恐这个感觉再也找不回来。有时候我跟导演会心有灵犀。一条过了之后，我心想，绝对不能来第二遍了，中间偶尔有口型对得不好，导演就说后期调一下吧，不用再来。
录到最后，我感觉自己的心态都跟甄嬛一样了，什么压力，什么标准，什么别人对我不满意，一切的一切都是浮云。我就想，哪怕将来我因为这戏而自毁了招牌，至少我季冠霖这辈子配过这么过瘾的一部作品，值了！能经历这个事情就是极好的！